Масштабный выставочный проект «Метаморфозы. Овидий и искусства», реализованный в сотрудничестве Рейксмузея (Амстердам) и Галереи Боргезе (Рим), недавно открылся в Амстердаме. Курируемая Франческой Каппеллетти и Фритсом Шолтеном, эта выставка стала результатом общего научного диалога. После своего показа в Нидерландах, она будет представлена в Риме, в Галерее Боргезе, с 23 июня по 20 сентября 2026 года в уникальной и оригинальной конфигурации.
Отталкиваясь от «Метаморфоз» Овидия — одного из основополагающих и наиболее влиятельных произведений западного воображения — проект исследует тему метаморфозы как универсального принципа и ключа к пониманию космоса, материи и человеческого бытия. Поэма Овидия становится отправной точкой для восприятия мира, основанного на изменении, нестабильности форм и проницаемости границ между человеческим, природным и божественным.
Пространства Галереи Боргезе являются идеальным местом для реализации этого выставочного проекта. Само основание виллы «за Порта Пинчана» уходит корнями в символический мир «Метаморфоз», делая это место не просто подходящим, но неразрывно связанным с темой выставки. Кардинал Шипионе Боргезе построил благородное Казино для размещения части своей коллекции, задумав архитектуру как культурный инструмент, способный объединить миф, искусство и самопрезентацию в единую, гармоничную систему значений.
Эта направленность усилилась в XVIII веке благодаря реставрациям, инициированным Маркантонио IV Боргезе и порученным Антонио Аспруччи. Он реорганизовал пространства, поместив скульптуры в центр залов и интегрировав их в декоративное оформление, вдохновленное «Метаморфозами», создавая контекст, в котором присутствие Овидия является структурным и всеобъемлющим.
Таким образом, сердцем выставки станет идея метаморфозы как порождающего принципа, способного пронизывать и переосмысливать космос, материю и тело. Через знаменитые, часто трагические мифы и истории, «Метаморфозы» на протяжении веков служили художникам неисчерпаемым источником образов и конфликтов, придавая визуальную форму страстям, желаниям, хитростям, насилию, обману и возможностям искупления.
Экспозиция представит видение мира, в котором боги, люди и природа разделяют судьбу непрерывных трансформаций. Помимо таких овидианских тем, как Любовь, Загробный мир и сотворение мира, выставка также исследует феномен «Морализованного Овидия» (Ovide moralisé) — средневекового переосмысления произведения, которое оказало сильное влияние на изображение мифов в эпоху Возрождения.
От великих мастеров Возрождения и Барокко до художников более близких нам эпох – включая Корреджо, Микеланджело, Тициана, Рубенса, Пуссена, а также Жерома, Родена и Брынкуши – экспозиция подчеркнет визуальную и концептуальную силу овидианских повествований.
Вокруг таких произведений Джан Лоренцо Бернини, как «Аполлон и Дафна» и «Плутон и Прозерпина», а также других мифологических шедевров Галереи, выставка вновь подтвердит актуальность мифа и его центральную роль в формировании европейского воображения.
Экспозиция предложит символическое и сенсорное переосмысление изменений, затрагивая напряженность между порядком и трансформацией, изменчивость идентичностей и динамичную связь между телом и природой. В этом диалоге между мифом и искусством метаморфоза предстает не только как физическое преображение, но и как эстетическая и онтологическая категория, способная осмыслить взаимоотношения времени, пространства, материи и формы.
Каталог выставки, выпущенный в сотрудничестве с Рейксмузеем, доступен на итальянском, английском и голландском языках. Он содержит описания всех произведений, представленных на обеих площадках, а также эссе итальянских и голландских ученых. Графический дизайн каталога разработан Ирмой Бум.